27 октября в 19.00

Конный театр ЗИНГАРО

ТРИПТИХ

Фото © Оливье Пупель

Спектакль в трех частях на музыку «Весна священная» Игоря Стравинского, «Диалог двойной тени» Пьера Булеза, «Симфония псалмов» Игоря Стравинского. 

Концепция, сценография и постановка – Бартабас.

С участием наездников, танцоров, танцоров Каларипаятту, кларнетиста и лошадей.

Два шедевра Стравинского, «Весна священная» и «Симфония псалмов» обрамляют «Диалог двойной тени» Булеза, образуя музыкальный триптих, - гимн, прославляющий буйство природы. С этой целью Бартабас призывает мастеров боевого искусства Керала, имеющего тысячелетнюю историю. В нем сочетаются все ярчайшие проявления боевых искусств южной Индии, Каларипаятту. Невероятная гибкость крошечных тел дравидов контрастирует с мощью гигантских лошадей времен сотворения мира.

-Франсуаза Грюнд  

Браво Бартабасу, «Триптих» - спектакль изумительной красоты и невероятной взрывной энергии. Кентавр оборачивается хореографом, покоряя вершины прекрасного.

-«Ле Миди Либр»

15 представлений Конного театра «Зингаро» состоялось в июне 2001 года в Музее-заповеднике «Коломенское» в рамках III Всемирной театральной олимпиады в Москве и IV Международного театрального фестиваля им. А.П. Чехова, при поддержке Французского культурного центра в Москве и AFAA МИД Франции.

17 ноября в 19.00 | регистрация на показ

Компания Филиппа Жанти

КРАЙ ЗЕМЛИ

Фото © Pascal François, © Compagnie Philippe Genty

Концепция, сценография и постановка спектакля – Филипп Жанти и Мэри Андервуд

Режиссер фильма – Патрик Савей

Zycopolis Productions

Продолжительность – 1 час 30 минут        

«Жанти очень знаменит. От него всегда ждут волшебства, чистой поэзии. Поначалу кажется, что его искусство противоречит традиции французского театра – слишком горяч, нерационален, неагрессивен. Потом становится ясно, что корни его спектаклей именно во французском парадоксализме, в той традиции абсурда, смещенной логики, которая, угаснув в драме, сейчас продолжается во французском танце.»

- Дина Годер

Филипп Жанти: «Как известно, реальность имитирует иллюзию. От иллюзий к реальности мы проходим по миру, населенному абсурдными, забавными, коварными образами, сосуществующими безо всякой повествовательной логики, словно во сне. В этих образах просматриваются старые обиды, первые страхи. Первые желания. Они свидетельствуют о наших головокружениях. Это театр, где актеры сталкиваются с разными предметами и материалами. Это физическое столкновение оставляет человека в пространстве наедине с его собственными конфликтами. Театр, в котором человеку удается возвыситься над плачевностью своего положения и достичь той высоты, где уже возможно мечтать о бесконечности. Театр, где магия и иллюзия позволяют преодолеть рациональное начало и проникнуть в мир бессознательного, давая возможность зрителю домыслить предложенные образы и обратиться к своим отражениям».

«Что это? Пантомима, театр, танец, кукольное представление? Трудно описать жанр этого синтетического спектакля. Впрочем, тем лучше. В этом и состоит его оригинальность и его неслыханная красота. Никакими словами не описать это изумительное действо. (…) Семеро актеров-танцоров на сцене, утопающих в волнах света и ярких красок, в чистом пространстве. Точность каждого образа оставляет впечатление великой красоты и простоты, причем красота эта наполнена чувственностью и тонким юмором. Это ни на что не похожее фантастическое приключение, в котором есть поэзия, живые и романтические эмоции». 

- «Нант пош»

На Международном театральном фестивале имени А.П. Чехова, при поддержке Французского культурного центра в Москве, а затем Французского института в России были показаны спектакли

2007 «Край земли» (7 представлений в Театре Моссовета)

2009 «Болилок» (11 представлений в Театре Пушкина)

2011 «Неподвижные пассажиры» (8 представлений в Театре Моссовета)

2015 «Не забывай меня» (4 представления в Театре Моссовета)

2017 «Внутренние пейзажи" (5 представлений в Театре Моссовета)

В продолжение цикла ожидаются показы спектаклей Джеймса Тьерре, «Фолия» Мурада Мерзуки..