Двухсотлетие фотографии •
1826-2026 • Санкт-Петербург
Научный совет:
- Мария Гурьева, историк фотографии, доцент Школы искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге
- Надежда Шереметова, основательница и директор ФотоДепартамента
- Екатерина Юшкевич, куратор РОСФОТО
Программа мероприятия
Нажмите на название мероприятия, чтобы перейти к подробному описанию.
| Дата | Тип | Название | Место | Спикер |
|---|---|---|---|---|
| 1 сентября | Вводная встреча | «Что было до фотографии? Визуальные режимы городского жителя» ↘ | Площадка Узел – Санкт-Петербург | Мария Гурьева |
| 16 сентября – 21 октября | Ридинги | Читаем переписку изобретателей фотографии Нисефора Ньепса и Луи Дагера ↘ | Французский институт в России — Представительство в Санкт-Петербурге | Екатерина Юшкевич |
| 21 сентября, 19:00 | Встреча / дискуссия | Вечер, посвящённый началу Года Двухсотлетия фотографии в Санкт-Петербурге ↘ | Медиатека Французского института в России, Невский проспект, 12 | Мари-Лор Лаперейр, Мария Гурьева, Надежда Шереметова, Екатерина Юшкевич |
| 24 сентября, 19:00 | Лекция | «Новая история фотографии» под редакцией М. Фризо: история издания, проблематика и актуальность ↘ | Книжный магазин «Подписные издания», Литейный проспект, 57 | Андрей Наследников |
| 10 октября – 30 ноября | Лаборатория на стыке фотографии и театра | Лаборатория «Проявка»: непубличная программа ↘ | Площадка Узел – Санкт-Петербург | Юлия Клейман, Мария Гурьева |
| 14 октября, 19:00 | Лекция | Фотогения, или почему кино всегда больше реальности ↘ | Подписные издания, Литейный проспект, 57 | Ольга Давыдова |
| 20 октября, 19:00 | Лекция | Фотография и литература: “романы с фотографией” Ж.Роденбаха и А.Бретона как место встречи изображения и слова ↘ | Медиатека, Невский проспект, 12 | Екатерина Калинина |
| 29 октября, 19:00 | Лекция | «Решающий момент» Анри Картье-Брессона ↘ | Книжный магазин «Подписные издания» | Дарья Панайотти |
| 12 ноября, 19:00 | Лекция-беседа | Ролан Барт, Camera lucida ↘ | Книжный магазин «Подписные издания», Литейный проспект, 57 | Сергей Зенкин, Мария Гурьева |
| 3–6 декабря | Лаборатория на стыке фотографии и театра | Лаборатория «Проявка» · показы эскизов ↘ | Площадка Узел – Санкт-Петербург | — |
| 8 декабря, 19:00 | Лекция | Битва за фотографию в мире искусства: от 19 века до Андре Руйе ↘ | Медиатека Французского института, Невский проспект, 12 | Елена Якимович |
Среда 1 сентября 2026 — Вводная встреча
Место: Площадка "Узел" – Санкт-Петербург
Мария Гурьева: "Что было до фотографии? Визуальные режимы городского жителя."
Историю фотографии традиционно отсчитывают от появления первых фотографических техник. Но что стало той средой, в которой возникла сама возможность этих изобретений? Какие технические, научные, мировоззренческие установки и потребности, какие фантазии вызвали их к жизни? На лекции речь пойдет о том, что предвосхитило появление фотографии. Мы поговорим о рисовальных машинах и автоматизации рисунка, о зрительных режимах горожанина и оптических аттракционах, о пойманной тени, о научной истине и о предельной точности копии.
Мария Гурьева – доцент Школы искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге, исследовательница культурной и социальной истории фотографии. Занималась международными проектами в РОСФОТО (2004-2013), соорганизатор международной конференции «После (пост)фотографии». Автор детской книги "Фотография" (Поляндрия, 2025) и материалов на портале Arzamas.
С 16 сентября по 21 октября 2026 — Ридинги
Место: Французский институт в России — Представительство в Санкт-Петербурге
Читаем переписку изобретателей фотографии Нисефора Ньепса и Луи Дагера
Ведущая — Екатерина Юшкевич
В Петербурге хранятся удивительные материалы — «Документы по истории изобретения фотографии: Переписка Ж.Н. Ниепса, Ж.М. Дагерра и других лиц». Это 163 документа 1787–1841 годов: рассказывающих о том, как выглядел процесс появления фотографии, а также содержащих любопытные детали и подробности о том, как складывались судьбы её изобретателей. Документы были переведены и изданы Архивом РАН в 1949 году. Мы предлагаем участникам ридингов пойти в обратном направлении — отправиться к началу, источнику (и источникам) и найти там что-то новое, отталкиваясь от собственного опыта и любительской интуиции. При том, что у ридингов есть явная исследовательская направленность, то, чем мы будем заниматься относится скорее к художественным практикам интерпретации и коллективного осмысления текстов, документов и шире: прошлого.
Ведущая встреч — Екатерина Юшкевич, художница и исследователь фотографии, куратор выставочных проектов РОСФОТО. Екатерина Юшкевич также руководила резиденциями в Культурном центре ЗИЛ (Москва), была куратором в Центре Курёхина и руководила проектом "Videoforma", курировала выставки во Владивостоке и Екатеринбурге, а также выставки об истории фотографии в Центре РОСФОТО.
Практическая информация:
- Даты встреч: 16, 23, 30 сентября и 7 октября 2026
- Открытая встреча с подведением итогов — 21 октября 2026 в 19.00
- В ридингах смогут принять участие не более 15 человек
- Подача заявок до 8 сентября
Вечер, посвящённый началу Года Двухсотлетия фотографии в Санкт-Петербурге.
21 сентября, понедельник, 19ч
Медиатека Французского института в России (Невский проспект, 12)
Участники:
- Мари-Лор Лаперейр, атташе по культуре Французского института в России
- Мария Гурьева, исследовательница фотографии, преподаватель Школы искусств и культурного наследия ЕУСПб
- Надежда Шереметова, исследовательница фотографии, основательница и директор ФотоДепартамента
- Екатерина Юшкевич, художница, исследовательница, куратор выставок в РОСФОТО
В 2026 году фотография отмечает своё 200-летие.
От первых снимков, сделанных в начале XIX века недалеко от Шалон-сюр-Сон, до самых современных технологий — фотография сформировала наш взгляд на мир, наши привычки запоминать события, передавать истории, эмоции и идеи.
С 1 сентября 2026 года до 30 сентября 2027 Министерство культуры Франции проводит масштабную программу празднования Дня рождения Фотографии в континентальной Франции, заморских территориях и более чем в тридцати странах мира.
В нашей дискуссии мы объединим несколько профессиональных взглядов на фотографию — взгляды художников, кураторов, исследователей. Мы будем говорить о том, что такое фотография сегодня для каждой из этих областей; о том, как пишется и переписывается её история; зачем в 2026 году мы возвращаемся к ранней фотографии и занимаемся её историей; как фотография понимается сейчас и как ею создается искусство, то есть смысловое поле.
И постараемся ответить на вопрос: что именно мы празднуем, празднуя 200-летие фотографии?
«Новая история фотографии» под редакцией М. Фризо: история издания, проблематика и актуальность
Лекция Андрея Наследникова
Четверг 24 сентября, 19ч
Книжный магазин «Подписные издания» (Литейный проспект, 57)
Оригинальное французское издание «Новой истории фотографии» вышло в свет в 1994 году. Это был фундаментальный проект международного коллектива исследователей под руководством Мишеля Фризо, приуроченный к 150-летию медиа, возраст которого на тот момент было принято отсчитывать от 1839 года. Учитывая культурную значимость и образовательную ценность проекта, вскоре вышли английская и немецкая версии. Русское издание было осуществлено издательством «Machina» в 2008 году при поддержке Программы «Пушкин» Министерства иностранных дел и существенном участии Министерства культуры Франции.
В рамках лекции руководитель и ведущий редактор русского издания Андрей Наследников расскажет о том, почему в конце XX века возникла необходимость в «европоцентричной истории фотографии», почему эта история названа (и по праву является) «новой», о том, как рассматриваемый здесь круг проблем связан с не теряющими своей актуальности вопросами об определении фотографии и «множественности фотографий», об отношении фотографии и искусства, о многообразии социальных и культурных контекстов, в которых развивалась эта совокупность фиксирующих изображение технологий.
Андрей Наследников — издатель, куратор, научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа.
10 октября — 30 ноября 2026 — Лаборатория на стыке фотографии и театра
Место: Площадка "Узел" – Санкт-Петербурге
Лаборатория «Проявка»: непубличная программа
- 10 октября — 7 ноября: образовательная программа Лаборатории
- 10—30 ноября: подготовка эскизов
В лаборатории "Проявка" фотография и фотографическое станут главной провокацией для постановочного мышления. В ходе лаборатории мы погрузимся в вопросы осмысления фотографии, читая тексты теоретиков (Андре Базен, Ролан Барт, Андре Руйе), проживём драматургию ручной аналоговой печати, будем разглядывать снимки, исследуя, как кадр конструирует время, внимание, память, а затем переводить наши визуальные открытия в режиссёрские задачи.
В рамках лаборатории пройдет групповые занятие и создание эскизов. Лучшие эскизы войдут в репертуар Театральной площадки "Узел". Кураторы лаборатории: Юлия Клейман и Мария Гурьева.
Театральный педагог: Константин Учитель
- Юлия Клейман, кандидат искусствоведения, театровед, куратор. Программный директор площадки «Узел»
- Мария Гурьева — доцент Школы искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге, исследовательница культурной и социальной истории фотографии.
- Константин Учитель — историк театра и музыки, профессор Школы искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге, режиссёр, театральный продюсер.
Подача заявок до 15 сентября
Фотогения, или почему кино всегда больше реальности
Лекция Ольги Давыдовой
Лекция основана на книге Луи Деллюка «Фотогения», опубликованной во Франции в 1920 году. Новый перевод «Фотогении» вышел в 2025 при поддержке Программы содействия издательскому делу «Пушкин» Французского института в России.
Среда, 14 октября, 19ч
Подписные издания (Литейный проспект, 57)
Слово «фотогения» наверняка ассоциируется у вас с завидным качеством – хорошо получаться на фотоснимках. В теории кино фотогения связана вовсе не с тем, на кого направлен объектив, но, напротив, с результатом съемки – кинообразом. Французские теоретики Луи Деллюк и Жан Эпштейн использовали этот концепт, чтобы доказать и объяснить зрителям 1920-30х годов, что кино – совершенно особая штука, не совсем искусство, но ничуть не хуже него.
На лекции разберемся, насколько убедительны их доводы – а заодно поговорим о том, что кино позаимствовало у фотографии и чем от нее отличается, почему фотогения является одним из ключевых свойств киноообраза и как это свойство перестраивает нашу с вами чувственность и способность восприятия.
Ольга Давыдова – исследовательница кино и фотографии, кандидат культурологии. Со-руководитель мастерской по киноведению в СПбГИКиТ, автор и ведущая курсов по философии, критическому и системному мышлению в ИТМО. Автор монографии «Эволюция неигрового кино, или Как смотреть документальные фильмы», получившей в 2025 году IV Национальную премию имени Дзиги Вертова.
Фотография и литература: “романы с фотографией” Ж.Роденбаха и А.Бретона как место встречи изображения и слова.
Лекция Екатерины Калининой
Вторник, 20 октября, 19ч
Медиатека (Невский проспект, 12)
С момента своего рождения фотография привлекает внимание литературы как особый язык и как объект, наделенный важными для литературы смыслами. В конце XIX- начале ХХ вв. фотография становится участником художественного эксперимента: бельгийский писатель-символист Жорж Роденбах в 1892 году, а затем фрацузский писатель-сюрреалист Андре Бретон в 1928 году включают фотографические изображения в произведения высокой литературы. Во взаимодействии слова и изображения рождается особая поэтика “романов с фотографией”, вызывающая споры читателей-современников и интерес сегодняшних исследователей. В лекции пойдет речь о двух выдающихся произведениях европейской литературы - “Мертвом Брюгге” Ж.Роденбаха и “Наде” А.Бретона: об истории их появления, роли фотографии в литературном повествовании и о судьбе этих знаковых для франкофонной культуры романов в современной России.
Екатерина Калинина преподаёт на филологическом факультете МГУ им. М.В.Ломоносова (курсы «Литература и фотография в XIX веке», «Литература и фотография в ХХ веке», «Фотография – память – текст» и другие), а также на кафедре эстетики, истории и теории ВГИК им. С.А.Герасимова. Окончила Французский университетский колледж, написав под руководством профессора Т.Самуайо дипломную работу «Фотография в “Обретенном времени” М.Пруста и “Даре” В.Набокова». Благодаря стипендии Дидро, прошла в 2010-11 годах стажировку в FMSH (Fondation Maison des Siences de l'Homme), университет Paris VIII - Vincennes Saint-Denis (Франция)
Среда 29 октября, 19:00 — Лекция
Место: Книжный магазин "Подписные издания"
«Решающий момент» Анри Картье-Брессона
Лекция Дарьи Панайотти
В середине XX века Анри Картье-Брессон сформулировал идею, ставшую классикой художественной документалистики: фотография не просто фиксирует событие, а раскрывает его, если автор успел поймать самый выразительный жест и выстроить гармоничную композицию. За полвека и техника, и культурные практики сильно изменились, но сама формула и имя Картье-Брессона сохраняют актуальность для многих фотографов. Сегодня же имеет смысл посмотреть на «решающий момент» и на творчество его автора с исторической дистанции. На лекции мы обсудим философские основания этой концепции, проследим карьерную траекторию Анри Картье-Брессона и рассмотрим, как с «решающим моментом» работали его последователи.
Ролан Барт, Camera lucida
Лекция-беседа филолога Сергея Зенкина и исследовательницы фотографии Марии Гурьевой о классической книге Ролана Барта, изданной при поддержке Программы содействия издательскому делу «Пушкин» Французского института в России в 1997 и переизданной в 2013г.
Четверг, 12 ноября, 19ч
Книжный магазин «Подписные издания» (Литейный проспект, 57)
Что происходит с нами, когда мы смотрим на фотографию? Что или кого мы видим -- человека, оказавшегося в этот миг перед объективом, или уже только время, безвозвратно ушедшее вместе с ним? Можно ли назвать словами то особое чувство, которое вызывает фотографический снимок, — и стоит ли пытаться? Этими вопросами задавался Ролан Барт в своей последней книге «Camera lucida. Комментарий к фотографии» (1980), написанной после смерти матери и вышедшей почти одновременно с гибелью самого автора.
Лекция-беседа Сергея Зенкина и Марии Гурьевой будет посвящена тому, как появилась эта книга, почему Барт выбрал для неё форму личного, почти интимного высказывания, какие визуальные образы его особенно интересовали -- и почему именно фотография оказалась для него так тесно связана со смертью. Отдельная тема — особое место этой небольшой книги в исследованиях фотографии.
Этот диалог, в котором теория литературы встречается с исследованиями фотографии -- повод перечитать книгу, о которой, кажется, знают все, но по-настоящему внимательно читали немногие.
Сергей Зенкин — филолог, историк французской мысли, переводчик и исследователь творчества Ролана Барта (arzamas.academy/courses/187).
Мария Гурьева — исследовательница фотографии (https://arzamas.academy/courses/205), преподавательница Школы искусств и культурного наследия Европейского университета.
3—6 декабря 2026 — Лаборатория на стыке фотографии и театра
Место: Площадка "Узел" – Санкт-Петербурге
Лаборатория «Проявка»: публичная программа • показы эскизов • 3-6 декабря 2026
Битва за фотографию в мире искусства: от 19 века до Андре Руйе
Лекция Елены Якимович
Вторник, 8 декабря, 19ч
Медиатека Французского института (Невский проспект, 12)
Лекция основана на книге Андре Руйе «Фотография. Между документом и современным искусством», опубликованной в 2005 году. Перевод книги Руйе вышел в 2005 году при поддержке Программы содействия издательскому делу «Пушкин» Французского института в России.
Фотография с момента своего появления вызывала споры.
Искусство она или наука? Творчество или ремесло?
Раннюю фотографию не допускали в «храм искусств». Лишь в конце 20 века появился современный подход с разделением фотографии на отдельные виды, задачи и практики.
В рамках лекции мы рассмотрим фотографию второй половины 19 века глазами разных авторов: поэта Шарля Бодлера, философа Ролана Барта и историка Андре Руйе, который подвел итоги теоретических исследований 20 века.
Елена Якимович, кандидат искусствоведения, историк фотографии (специализация — взаимные влияния живописи и фотографии XIX — нач. XX вв.). Преподаватель Института дополнительного образования РГГУ, автор материалов на ресурсах Arzamas.academy, Магистерия, Третьяковка.edu.
Подписаться на рассылку
Ваша запись успешно отправлена
Извините, запись не была отправлена. Свяжитесь с отделом курсов